音乐何须懂，这句出自国内音乐学院院长、教授之口的名言，蕴含着深刻的哲理

“音乐不必懂”，这句话由一位著名音乐学院院长提出，传递了一种新的音乐审美观念，为人们打开了理解音乐的大门。

以往，许多人认为只有深入了解了音乐背后的创作背景、历史意义和思想内涵，才能真正懂得音乐。在这种想法的影响下，很多人为了追求“懂”而过分依赖乐曲解说，试图了解作曲家的生平、创作心境以及作品的时代环境。然而，当听众在音乐中找不到解说的内容时，往往会怀疑自己是否真的懂了音乐，进而感到音乐深不可测，难以接近。例如，有人对照着古典音乐的解说反复聆听，却始终无法感受到其中所谓的“情感表达”，最终只能放弃。

“音乐不必懂”这一理念打破了这种传统观念。音乐是听觉的艺术，其核心魅力在于给人以无法言喻的听觉之美和情绪体验。我们不需要用文学或美术的方式去强行解读音乐。当我们聆听一首曲子时，不必过分追求每个音符的具体含义，只需放松心情，让旋律流淌在耳边，让心灵沉浸于音乐营造的氛围中。例如，听到激昂的旋律会让人感到振奋，而舒缓的曲调则会让人身心放松。这种直接的感受，正是音乐给予我们的宝贵礼物。

从心理学的角度来看，音乐通过“同构联觉”现象与我们的各种感知产生联系。音乐的节奏、速度与自然界事物的运动节奏、速度相关，音响的紧张度也与人的心理体验的紧张或松弛相对应。我们可以依靠自身的联觉系统自由感受音乐，不必被所谓的“标准答案”所束缚。

在音乐教育中，“音乐不必懂”同样具有重要意义。它提醒教育者不要让孩子在学习音乐的过程中过于追求“懂”，而忽略了音乐带来的纯粹快乐。应该引导孩子们享受音乐带来的乐趣，通过音乐去热爱艺术和生命。例如，在音乐欣赏课上，让孩子们抛开对“懂不懂”的担忧，自由表达自己听音乐时的感受，培养他们对音乐的兴趣和感性素质。

(责任编辑：佚名)